Ana del Castillo sorprendió en sus redes sociales donde compartieron una fotografía de ella con el acordeonero José Corrales en el matrimonio de Churo Díaz y Claudia Aponte el pasado 13 de mayo en Valledupar.
La ‘Bomba sexy del vallenato’, como también es conocida, manifestó que, así como Silvestre Dangond y otros artistas tienen dos acordeoneros, decidió seguir el ejemplo y contratar a Tavo García y a José Corrales, con quien sostiene una relación amorosa tras su ruptura con Chide García en agosto de 2024.
“Segundo, claro, hay que agarrar las cosas buenas de los artistas grandes. Silvestre Dangond tiene dos acordeoneros, yo también puedo tenerlos. José Corrales, un hombre tan espectacular… Uno me da ‘visuaca’, amor y acordeón y otro, me da acordeón y amistad”.
Es preciso destacar que esta no sería la primera vez que la artista vallenata se involucra con un acordeonero. Como lo mencionó en un video en Instagram en Semana Santa, ya ha salido con varios músicos, entre ellos Saúl Lallemand, Javier Matta y Chide García. Estos dos últimos fueron sus compañeros de fórmula.
La cantante Ana del Castillo inició sus vacaciones después de varios meses de presentaciones en Colombia y el exterior. Volverá con presentaciones en Montería, Riohacha, Valledupar y Neiva, entre otras poblaciones.
Los compositores analizaron cómo las nuevas generaciones tienen el reto de elevar la calidad artística del género. El vallenato atraviesa una etapa de transformaciones en la que se debate entre la innovación y la fidelidad a sus raíces. Frente a este panorama, los compositores Iván Ovalle y Richard Daza ofrecieron una reflexión profunda sobre lo que se le está entregando al público y cómo la música que realmente trasciende debe tener esencia, calidad y buen gusto.
Ambos señalaron que los jóvenes oyentes consumen lo que se les ofrece, y que los artistas actuales tienen la responsabilidad de subir el nivel. Para ilustrar su punto, se refirieron al reciente lanzamiento de Silvestre Dangond como un ejemplo contundente de que el vallenato bien hecho aún puede conquistar al público masivo.
“La juventud come lo que le den, por eso hay que darles calidad”
Iván Ovalle destacó que la manera de hacer música en esencia no ha cambiado, pero sí la forma de ejecutarla. Valoró la importancia de producir con respeto por la esencia vallenata y resaltó que las canciones con alma logran perdurar: “Estas canciones van a trascender. Esta vara quedó alta para todos: para Churo, para Elder Dayán, Mono Zabaleta, Diego Daza. Porque este trabajo no solo pega, sino que es más dudadero”.
Por su parte, Richard Daza fue contundente: “La juventud come de lo que le den… si le dan salchipapa, comen salchipapa”. Con esta metáfora, el compositor defendió que el público sí sabe valorar lo auténtico cuando se le ofrece, y que los artistas deben asumir el compromiso de hacer producciones con calidad. “Está la plana puesta y bien puesta”, afirmó, enviando un mensaje directo a quienes piensan que lo comercial está por encima de lo tradicional.
La musa del compositor confesó que la canción le resulta difícil de escuchar por el fuerte vínculo emocional que guarda con ella. La canción Volvamos a ser novios, reciente éxito de Silvestre Dangond, no solo ha conquistado al público vallenato, sino que también ha tocado fibras personales en quienes estuvieron cerca del fallecido compositor Omar Geles. Maren García, viuda del artista, expresó públicamente la profunda carga emocional que representa para ella este lanzamiento.
A través de sus historias en Instagram, Maren celebró el logro de la canción tras posicionarse como tendencia #1 en YouTube. Sin embargo, también compartió lo difícil que ha sido escucharla: “Nadie sabe lo que significa esta canción para mí, de verdad no puedo escucharla, muy duro. Qué orgullo. Serás el #1 siempre. Omar Geles eres eterno”, escribió, acompañando su mensaje con una imagen del ranking.
Un éxito que guarda un gran significado personal
Aunque la canción fue estrenada como parte del nuevo álbum de Silvestre Dangond, su trasfondo va más allá del éxito comercial. Volvamos a ser novios es una composición de Omar Geles que hoy toma un nuevo valor para su familia y seguidores, al ser uno de los últimos temas que escribió antes de su fallecimiento.
Para Maren, este lanzamiento no solo es motivo de orgullo, sino también una prueba de lo eterno que será el legado de su esposo. Las palabras que compartió en sus redes reflejan el peso sentimental que la música puede tener cuando nace desde el corazón de un artista que marcó una era en el vallenato.
El actual Rey Vallenato, Iván Zuleta, ha llamado la atención en el mundo del folclor tras compartir una reciente producción musical con la agrupación venezolana La Qpula Vallenata. La colaboración ha despertado todo tipo de comentarios en redes sociales y entre seguidores del género, quienes se preguntan si se trata de una alianza temporal o el inicio de una nueva etapa en la carrera del reconocido acordeonero.
Hasta el momento, no hay una confirmación oficial por parte del artista, pero la aparición de Zuleta junto a esta agrupación ha sido interpretada por algunos como una posible estrategia para medir su proyección musical con un formato de grupo consolidado. Otros, en cambio, consideran que se trata simplemente de una invitación puntual dentro de una colaboración artística.
La canción que reavivó las especulaciones
El lanzamiento que desató estos rumores es una nueva versión del clásico de Diomedes Díaz ¿Qué hubo linda?, interpretado por La Qpula Vallenata con el acompañamiento del acordeón de Iván Zuleta. La propuesta ha tenido buena acogida, especialmente entre los seguidores del vallenato tradicional, y ha generado expectativa sobre futuros trabajos conjuntos.
Mientras La Qpula continúa promocionando esta producción, el nombre de Iván Zuleta vuelve a ocupar titulares, y muchos se preguntan si el Rey Vallenato planea formalizar una agrupación o si seguirá apostando por colaboraciones independientes. Por ahora, la incertidumbre permanece, pero el impacto de esta unión ya se siente en el panorama vallenato.
La Alcaldía de Fusagasugá hizo este reconocimiento en un emotivo evento con la comunidad educativa local que resaltó su dedicación y aporte cultural. María José Arias Pérez, Reina Menor del 58° Festival de la Leyenda Vallenata, fue declarada hija ilustre de Fusagasugá, Cundinamarca, de donde es oriunda, en reconocimiento a su reciente coronación en Valledupar.
El alcalde William García Fayad entregó la resolución oficial que destaca el talento y dedicación de esta artista de 12 años. El acto de homenaje fue realizado en el Colegio Ricaurte, donde la comunidad educativa y diversas instituciones oficiales se unieron en una programación especial de música y cultura para celebrar el logro de Arias.
Durante la ceremonia, la joven expresó su agradecimiento por el apoyo recibido durante y después de la competencia: “Gracias Alcaldía de Fusagasugá por este reconocimiento tan especial a mi esfuerzo y dedicación y gracias a todos mis paisanos por tanto cariño”. La acordeonera fusagasugueña compitió durante 4 días con otras 15 acordeoneras provenientes de departamentos como el Cesar, los santanderes, Córdoba y Bolívar en el Centro Recreacional La Pedregosa, donde llegó con su comitiva cundinamarquesa, territorio que en el 2024 también se quedó con la corona con el triunfo de Laura Sofía Benítez, residente en Soacha.
Su preparación
Debido a la lejanía con Valledupar, Arias se preparó de manera rigurosa a través de clases virtuales con ensayos de 4 horas durante 6 meses, según contó a EL PILÓN. Uno de sus maestros fue Sergio Luis Rodríguez, Rey Vallenato 2009. También viajó hasta la capital cesarense y tuvo un mes de entrenamiento presencial con el Rey de Reyes 2022, Almes Granados.
En la final, María José ejecutó el paseo ‘El gallo viejo’, de Emiliano Zuleta, y el merengue ‘La brasilera’, de Rafael Escalona, también se destacó al presentar dos temas de su autoría: el son ‘A un grande’ para honrar la memoria del fallecido Rey Vallenato Omar Geles, y la puya ‘Estoy en el ruedo’, con la cual desafió a sus contrincantes musicales.
Además de ser la actual embajadora de la música tradicional vallenata ante la niñez colombiana, la reina cuenta con experiencia en escenarios comerciales, donde ha compartido con reconocidos artistas del vallenato como Silvestre Dangond, Elder Dayán, Diego Daza, Nelson Velásquez, entre otros.
Este 13 de junio, el alma del vallenato se vivirá en La Trampa Vallenata con una noche llena de sentimiento, recuerdos y mucho amor por Diomedes Díaz.
La familia vallenatera de Bogotá tiene una cita que no se puede perder. Rafael Santos, hijo del inmortal Diomedes Díaz, ofrecerá un concierto gratuito en homenaje a su padre, en una velada especial por el Día del Padre que promete tocar fibras profundas en todos los corazones.
El evento se realizará en La Trampa Vallenata, un espacio que vibrará al ritmo de los clásicos del Cacique, interpretados por su hijo mayor, quien llega con el alma llena de gratitud, historias y sentimiento puro.
Un homenaje desde el corazón, con entrada libre
Gracias al apoyo de Soy Caribe Hotel, esta presentación será de entrada libre, pero con cupos limitados, así que lo mejor es llegar temprano y asegurar el puesto en una noche que quedará para el recuerdo.
Rafael Santos no solo cantará: hablará de su padre, de su legado, y de cómo el vallenato sigue siendo un puente entre generaciones. Será un encuentro íntimo con su público, cargado de música, anécdotas y ese cariño que solo el Silvestrismo, Diomedismo y el verdadero vallenato de raíz pueden ofrecer.
Lugar: La Trampa Vallenata Fecha: Jueves 13 de junio Entrada gratuita – Cupo limitado
Desde VallenatoFM te decimos: ¡prepárate para una noche inolvidable, de esas que se cantan con el alma y se guardan en el corazón!
La cantante Ana del Castillo anunció que tiene en su agrupación a dos acordeoneros: Gustavo García y el joven José Miguel Corrales, sobrino del cantautor Fabián Corrales.
‘La Bomba Sexy del Vallenato’, explicó que hay que agarrar la cosas buenas de los artistas grandes; Silvestre Dangond tiene dos acordeoneros; yo también puedo tenerlos; gracias Silvestre por darnos esa idea en el vallenato”.
Seguidamente agregó en un audio: “tengo dos acordeoneros: José Corrales, (suena un besito) un hombre espectacular y Tavo García, quien viene desde Miami – Estados Unidos. Claro tengo dos: uno me da ‘bisuaca’ amor y acordeón; y otro me da acordeón y amistad. Dios te bendiga hijaaaaa”.
La capital colombiana se rindió anoche a la fuerza arrolladora de un reencuentro largamente esperado. El escenario bogotano se iluminó con la presencia imponente de Silvestre Dangond, quien eligió esta vibrante ciudad para presentar en sociedad su más reciente producción, “El Último Baile”. Pero la noche se tornó aún más especial, cargada de nostalgia y euforia, al tener a su lado a un cómplice musical de antaño, el inconfundible Juancho De La Espriella.
Como invitados especiales, tuvimos el privilegio de ser testigos de primera mano de la química intacta entre estos dos titanes del vallenato. Desde el primer acorde hasta la última nota, la conexión en el escenario fue palpable, una conversación musical que transportó a los miles de asistentes a través de los años dorados de su colaboración y hacia la nueva etapa que Dangond emprende con este álbum.
“El Último Baile” se presentó en Bogotá como una declaración artística, un sonido evolucionado que mantiene la esencia urumitera pero explora nuevas texturas y ritmos. Silvestre, con su carisma arrollador y su voz inconfundible, desgranó algunas de las canciones que componen este nuevo trabajo, compartiendo con el público las historias y las emociones que las inspiraron. Se percibía una madurez en su propuesta, una introspección que no sacrifica la energía que siempre lo ha caracterizado.
Y la presencia de Juancho De La Espriella añadió una capa extra de emoción a la noche. Los aplausos ensordecedores que lo recibieron al subir al escenario fueron el testimonio del cariño que el público bogotano aún profesa por esta dupla icónica. Juntos, revivieron algunos de esos clásicos que marcaron una época, esos temas que se corearon con la misma pasión de hace años, desatando una ola de nostalgia y alegría entre los asistentes.
Durante nuestra conversación exclusiva, Silvestre se mostró emocionado y reflexivo sobre este nuevo capítulo musical. Habló de la evolución de su sonido, de la búsqueda constante de nuevas sonoridades sin perder la raíz vallenata que lo vio nacer. Compartió detalles íntimos sobre el proceso creativo de “El Último Baile”, revelando las influencias y las colaboraciones que enriquecieron este proyecto.
También hubo espacio para recordar esos años de oro junto a Juancho, anécdotas divertidas y momentos significativos que forjaron una hermandad musical imborrable. Se notaba el respeto y la admiración mutua entre ambos artistas, una conexión que trasciende el tiempo y las carreras individuales. Juancho, por su parte, expresó su orgullo por el camino recorrido por Silvestre y su entusiasmo por presenciar esta nueva etapa en su carrera.
Silvestre no escatimó en detalles sobre lo que viene para él. Anunció próximos proyectos, giras y sorpresas que prometen mantener a sus seguidores conectados a su música. Se percibía una energía renovada, un impulso creativo que lo lleva a explorar nuevos horizontes sin olvidar el legado que ha construido con tanto esfuerzo.
La noche en Bogotá fue mucho más que un lanzamiento de un nuevo álbum; fue una celebración de la música vallenata, de la trayectoria de un artista que no teme reinventarse y del poder de un reencuentro musical que tocó las fibras más sensibles del público. Silvestre Dangond, arropado por el cariño de su gente y la magia de la presencia de Juancho De La Espriella, dejó claro que “El Último Baile” es solo el inicio de un nuevo y emocionante capítulo en su historia musical. Bogotá vibró, cantó y bailó, confirmando que la leyenda de Silvestre sigue más viva que nunca.
La brisa fresca de la mañana vallenata trajo consigo una melodía renovadora, un canto que invita a dejar atrás las cargas y abrazar las nuevas oportunidades. Y el epicentro de este florecimiento musical no podía ser otro que la casa del folclor, VallenatoFM, que recibió con los brazos abiertos a dos talentos que unen juventud y tradición: Samuel Pérez y el rey vallenato Jhon Onofre, presentando su más reciente joya, “Empezar de Nuevo”.
La visita a las instalaciones de la emisora no fue una simple formalidad promocional; se sintió como el encuentro de dos ríos que confluyen para enriquecer la tierra del vallenato. Samuel Pérez, con su voz cargada de sentimiento y madurez interpretativa, y Jhon Onofre, con su acordeón que evoca la esencia pura de los grandes maestros, irradiaron una química especial, una conexión que trascendió los micrófonos y llegó directo al corazón de los oyentes.
“Empezar de Nuevo” se presentó ante la audiencia de VallenatoFM como un bálsamo para el alma, una canción que, desde sus primeras notas, contagia una sensación de optimismo y resiliencia. La letra, tejida con la sensibilidad de Samuel, habla de la valentía de cerrar ciclos y la esperanza que reside en cada nuevo comienzo. No es un adiós melancólico, sino un impulso vital para levantarse con más fuerza, para aprender de las experiencias y mirar hacia adelante con ilusión.
Y la melodía, magistralmente interpretada por el rey Jhon Onofre, es un abrazo cálido que arropa las palabras. Su acordeón no solo acompaña, sino que dialoga con la voz de Samuel, creando un tejido sonoro que evoca la tradición del vallenato clásico pero con un aire fresco y contemporáneo. Cada acorde es un paso firme hacia ese “empezar de nuevo”, una invitación a danzar al ritmo de la esperanza.
Durante su visita, tanto Samuel como Jhon compartieron con los micrófonos de VallenatoFM la génesis de esta canción, las inspiraciones que la nutrieron y el mensaje profundo que desean transmitir a su público. Se percibió la conexión genuina entre ambos artistas, el respeto mutuo por sus talentos y la pasión compartida por llevar el vallenato a nuevas generaciones sin perder su esencia.
Jhon Onofre, con la sabiduría que le otorga su corona, destacó la importancia de que los jóvenes talentos como Samuel Pérez aporten nuevas perspectivas al género, manteniendo viva la llama de la tradición pero explorando nuevos caminos sonoros. Por su parte, Samuel expresó su admiración por la maestría de Jhon y la invaluable oportunidad de trabajar a su lado, aprendiendo de su experiencia y nutriéndose de su legado.
Las líneas telefónicas de VallenatoFM se encendieron con mensajes de oyentes conmovidos por la canción, quienes compartían sus propias historias de nuevos comienzos, encontrando en “Empezar de Nuevo” un eco de sus propias vidas. La interacción fue genuina, un puente de emociones que demostró el poder sanador y unificador de la música vallenata.
El lanzamiento de “Empezar de Nuevo” en VallenatoFM no fue solo la presentación de una nueva canción; fue un acto de fe en la capacidad de renacer, una celebración de la esperanza que siempre florece después de la tormenta. Samuel Pérez y Jhon Onofre sembraron en el corazón de la audiencia una semilla de optimismo, recordándonos que cada día es una nueva oportunidad para empezar, para soñar y para bailar al ritmo del vallenato que nos une. ¡Y en VallenatoFM, esa nueva melodía ya está sonando con fuerza!
Nuestra cabina se llenó de alegría la noche de este jueves, de esas que te hacen sonreír sin motivo aparente, de esas que te recuerdan la magia que emana de nuestra tierra. Y no era para menos, porque la casa radial que palpita al ritmo del folclor, VallenatoFM, abrió sus puertas a un grande, a un artista cuyo carisma desborda escenarios: ¡el inigualable Peter Manjarrés!
Pero esta no fue una visita protocolaria más, de esas donde se repasan los éxitos y se anuncian lanzamientos. No. Esta vez, la energía que inundó los estudios fue distinta, una chispa humana que conectó al ‘Caballero’ con cada uno de los oyentes de una manera fresca y espontánea.
Desde el momento en que cruzó el umbral, Peter irradió una alegría contagiosa. Risas genuinas que resonaban en cada rincón, anécdotas espontáneas que dibujaban sonrisas en el equipo de la emisora y un espíritu juguetón que invitaba a dejar de lado la formalidad.
Lo vimos interactuar con los operadores como si fueran viejos amigos, bromear con los locutores sobre el último partido de fútbol y hasta atreverse a improvisar unos versos llenos de picardía dedicados a la audiencia que sintonizaba. ¡Un verdadero torbellino de buena vibra!
Junto a él, su acordeonero de lujo, el talentoso Luis José Villa, complementaba esa atmósfera festiva con melodías espontáneas que florecían entre conversación y conversación. Un paseo fugaz por esas notas que nos erizan la piel, interpretadas con la maestría que los caracteriza, pero esta vez, con un sabor más íntimo, como si estuviéramos en la sala de su casa compartiendo un café.
No faltaron las menciones a su familia, ese pilar fundamental que siempre lo impulsa, pero contadas desde una perspectiva más cotidiana, con la calidez de un padre orgulloso compartiendo las ocurrencias de sus hijos, con la admiración de un esposo por su compañera de vida. Historias sencillas que nos recordaron que detrás del artista exitoso, hay un ser humano con los mismos afectos y vivencias que todos.
El legado vallenato, por supuesto, siempre presente en su corazón, fue evocado con una emoción palpable, pero no desde la solemnidad del deber, sino desde la pasión viva de un artista que siente correr por sus venas el legado de los grandes maestros. Compartió recuerdos de sus inicios, de esos momentos humildes que forjaron su camino, con una gratitud que enternecía.
Y aunque “Jerarquía” y su extenso repertorio fueron protagonistas musicales, la conversación fluyó de manera orgánica, saltando de un tema a otro con la naturalidad de una charla entre amigos. Peter se mostró cercano, curioso por las opiniones de los oyentes que llamaban a la emisora, respondiendo con la sinceridad que lo caracteriza y regalando consejos llenos de sabiduría y humildad.
Esta visita a VallenatoFM no fue una simple promoción, fue un encuentro genuino, un respiro de alegría en medio de la rutina. Peter Manjarrés nos recordó que la música, y el vallenato en particular, es también celebración, conexión humana y pura energía positiva.
Al despedirse, dejó en el aire una sensación de optimismo y la promesa de seguir compartiendo su música y su esencia con esa autenticidad que lo ha convertido en uno de los artistas más queridos de nuestra tierra. ¡Gracias, Peter, por regalarnos una mañana tan llena de vida y sabor vallenato! La cabina de VallenatoFM quedó vibrando con tu alegría, y los corazones de tus seguidores, ¡aún más!
